Fondements artistiques

Deux techniques sont à l’origine du travail du Collectif : l’improvisation ou composition dans l’instant, et le contact improvisation.

L’improvisation, c’est donner à voir la beauté et la magie de l’instant, de ce qu’offre l’imprévisible. En danse nous aimons parler de composition dans l’instant pour mettre en avant qu’il s’agit bien d’un travaild’écriture, mais qui s’accomplit au moment même où il est donné à voir, avec toute l’exigence que cela implique en termes de clarté et de précision du mouvement. Les improvisateurs s’inspirent de l’espace dans lequel ils évoluent, des rythmes, des propositions des autres danseurs. Ils peuvent aussi mêler à ce processus danse, musique, parole et voix dans un désir de composition globale.

« La relation à l’instant, et à l’irréversibilité des choix que nous faisons, la découverte enfin de leurs conséquences – surprenantes pour nous et pour les spectateurs, posent un climat de risques et de tension qui est peut-être la toile de fond dramaturgique de toute pièce improvisée. Chaque seconde est suspendue à la seconde suivante, et le sens d’un mouvement, d’une parole, d’un choix, peut changer de perspective dans l’instant qui suit… »

Stéphane Els

Quant au contact improvisation, c’est une forme danse qui réunit deux personnes (ou plus) en contact par n’importe quelle partie du corps. Les partenaires suivent la dynamique impulsée par l’échange du poids de leurs corps, et cela rend le mouvement imprévisible pour chacun. Le contact improvisation est ainsi une forme de mouvement libre, qui évolue au gré de la spontanéité et de la faculté d’adaptation des improvisateurs. Sa pratique, qui nécessite une certaine confiance et un certain abandon, se révèle très stimulante pour la créativité. Elle demande une très grande écoute et un très grand respect de son corps et celui du partenaire. Elle permet de découvrir et d’éprouver ses propres limites, physiques, psychologiques et sociales ; et enfin – avec surprise souvent – d’atteindre, à deux, des possibilités de mouvement parfois spectaculaires.

L’improvisation permet de développer une forme d’écoute de soi et des autres qui s’applique à tous les arts.

Le travail du Collectif, à travers toute pratique artistique, veut interroger l’expression même de l’être.
C’est pourquoi les pièces du Collectif beaucoup mêlent la musique et la danse ; la rencontre avec le théâtre d’improvisation a aussi permis la création de Sa danse dans ma tête.

Ces rencontres et croisements entre différents langages artistiques sont un enrichissement pour chacun des artistes, et en même temps pour la matière offerte à la perception des spectateurs.

Un axe choisi par la compagnie pour faire rencontrer le public avec l’improvisation est la médiation : chaque spectacle, chaque performance est toujours accompagné d’un moment de dialogue avec les spectateurs. Ces échanges permettent de partager les perceptions, les images construites, les questionnements ou réflexions apportées par la proposition artistique.